Chiara Passa

“Still Life” nasce con l’intento di indagare i processi della natura in relazione a ciò che oggi è rappresentato in arte attraverso la raffigurazione della natura morta.

"Still Life" è un racconto in chiave fiabesca dalle note surrealiste e metafisiche, è una natura morta sotto forma di quadro tridimensionale scomposto e vibrante che vuole mantenere viva la tradizione di questo genere artistico attraverso una visione ontologica che specula su paesaggi e dipinti per ricreare uno spazio interattivo orientato agli oggetti e sviluppato tutto intorno allo spettatore.

“Still Life” si inserisce perfettamente nel filone storico-artistico della realtà immersiva mista che affonda le radici negli affreschi Pompeiani, quali prime opere immersive, dove i grandi trompe-l'oeil proiettavano gli spettatori nelle scene di vita del tempo. L’opera VR è strutturata come una passeggiata attraverso l'idea di labirinto, in cui lo spettatore per vedere tutto e da ogni angolazione, deve scegliere alcuni percorsi faticosi piuttosto che altri più semplici.
È in qualche modo un'esperienza dantesca, che si basa sull’idea di scelta tra i vari possibili percorsi e arrampicate su e giù, durante una passeggiata sui generis e inaspettata.

“Still Life” è composta da due ampie scene, e per passare da una scena all’altra ci si lascia precipitare nel vuoto. In ogni scena vi sono una cinquantina tra oggetti e scenari virtuali con cui il visitatore può interagire in vario modo.

Per “Still Life” ho disegnato gli ambienti virtuali adoperando tecniche come fotogrammetria e scansione 3D. Quindi, ho lavorato sulla manipolazione cromatica di mappe e texture, creando singolari oggetti metafisici che, spingendosi verso il fruitore, si muovono oltre la propria funzionalità. 

Ha vissuto e lavorato a Lisbona e a Milano. Al momento vive e lavora a Roma. Tra i pionieri, in Italia, nell'impiego del digitale come strumento di creazione artistica. Chiara progetta le sue opere adoperando più mezzi: l'animazione, la video animazione e la realtà virtuale, esplorando il confine tra reale e immaginario, utilizzando forme geometriche essenziali che sfociano in una visione dinamica e tridimensionale dello spazio.

Le installazioni coinvolgono in prima persona lo spettatore spingendolo a confrontarsi con un'altra spazialità, un altrove digitale. Un'idea di performance è alla base delle sue opere, dove il luogo è autonomo e si muove oltre la sua funzionalità. Tra le opere di arte digitale progettate per spazi pubblici, “Art calling-Digital art stories”, propone alla gente di ascoltare storie sull'arte digitale.

Tra i progetti d'internet-art, "ideasonair.net" è concepito come un'opera concettuale in evoluzione che evidenzia il concetto di opera d'arte aperta. Tra le opere di realtà immersiva "Still Life" invita lo spettatore a immergersi in una natura morta dinamica e interattiva orientata agli oggetti che si sviluppa inaspettatamente come un quadro tridimensionale da esplorare.

Le sue opere sono state esposte internazionalmente.

Ha ricevuto diversi premi e riconoscimenti, tra cui:

1. "Premio econtentaward" per il miglior contenuto in formato digitale (Roma 2008)
2. "Premio ATA - arte e nuove tecnologie" (Barcellona, 2015)